作为上海宝山国际民间艺术博览馆对绘画从现代语言到当代图像关系呈现和研讨的学术项目，“新绘画” 已连续举办四届。9月10日，“2021新绘画”在上海宝山国际民间艺术博览馆开幕，本届展览主题是“空间中的图像”。
策展人马琳介绍，展览聚焦于来自长三角的八位青年艺术家，他们有专业艺术学院科班的教育背景，经受过系统的绘画训练。“展览以个案的形式呈现他们近几年来在绘画空间与图像方面的探索和实践。”
游帅 《时代见证者》 布面油画
其中，艺术家黄赛峰和史成栋来自上海戏剧学院。黄赛峰的空间系列作品和剧场记忆、时间有关，也是其潜意识的一种表达。史成栋用异形的画布在单一的维度上营造多维的立体空间，“空间”和“隐喻”是他创作的两个关键词。
王海龙来自中国美术学院。他的风景系列作品有着强烈的个人感知和表达，创作主题来源于他观察的杭州的植被。通过观察，寻找树的语言后，树以反射、倒影的方式出现在他近期创作的作品中。
周胤辰和游帅来自上海大学上海美术学院。周胤辰把窗外转瞬即逝的印象，用笔凝固在画面上。游帅迷恋于上海石库门建筑样式的红砖房，独特的语言图释让观者充满时代回忆。
黄赛峰 《藩篱》 布面油画
冯玮是生活和工作在上海的职业艺术家。将西方油画的材料表现方式转化为中国式的图式观看方式，是他一直在努力探索的方向。也因此，他对画面空间的处理愈发纯粹。
汪莺莺来自南京艺术学院。其笔下的人物肖像采取正面视角，背景的留白突出人物的精神形象。许力炜是工作和生活在南京的艺术家，从事绘画创作的他，也同时进行艺术史研究。他笔下的风景与日常生活相关，包含有“看”与“被看”的美学意义与哲学思考。
王海龙 《一吨风景-狮峰》
“整体来说，他们的绘画创作有如下一些共性：都以油画为主要的创作媒介；都有长期关注的绘画命题；创作中分别有针对性的图像来源。”马琳说。
展览现场，还展出了黄赛峰和王海龙根据展览空间创作的2件装置作品。后者是他们绘画作品空间的一个延续，也是对这次展览主题的一个呼应。黄赛峰用悬挂的方式，用渐变的紫色营造了一个层层叠叠的《意外空间》，观众可以在空间中游走，犹如进入一个梦幻的剧场。王海龙把装置作品《一吨风景》从舞台上延伸到地面，展厅的光影作为作品的一部分，营造出了一种沉浸式的空间。
王海龙 《一吨风景》绘画装置
《画刊》主编孟尧担任本次展览学术主持。在孟尧看来，随着移动互联网时代的到来，社交媒体爆破式增长以及全球化艺术交流的深入开展，包罗万象的社会图像和20世纪以来的西方现当代艺术创作、观念和理论成果，已然成为中国当代艺术的整体资源库。“建立在新的科学技术架构与人工智能、信息技术基础上的多学科联动态势已起，但由此催生的新的媒介形态是否能承担起新一轮前卫探索与新艺术文化建构的历史责任，目前仍不明朗。在此种情境下，任何以绘画为命题的艺术讨论，都应以更加理性的方式进行。”
展览将展至2021年10月31日。